这段时间，刘志钧桌边放着厚厚一本《中国陶瓷史》，并且每天在朋友圈分享中国陶瓷史图解知识。刘志钧在陶瓷领域的成就业界有目共睹，但53岁的他丝毫没有要停一停的意思，最近他又给自己找了一个新课题：提升钧瓷的机械强度，做出摔不烂的钧瓷。

萌芽：

“白花花”的钧瓷第一次走进刘志钧的世界

禹州是夏朝建都之地，是中国“五大名瓷”之一钧瓷的唯一产地，河南禹州钧瓷因其瓷土、釉料、工艺等优势，出产的钧瓷意象丰富、奇妙绚烂，誉满全球。同时，禹州也是明清时期全国四大中药材集散地之一，钧瓷文化、中药文化源远流长，素有“钧都”“药都”之称。

刘志钧在禹州出生、成长，他这一生对于钧瓷的追求和执着也是在这里萌芽。

刘志钧的父亲在禹州的一个中药厂做总工程师，同时也是一位画家，做一些包装设计。小时候的刘志钧，经常跟着父亲去制药厂。“大概五六岁的时候，制药厂建车间挖地基，听大人说挖出来好多瓷器，我跟着父亲去现场看。”刘志钧回忆，在小孩子眼里，瓷片是“白花花”一片，“后来车间那片土地被鉴定为钧官窑，我记得我还捡了一些瓷器碎片，后来考学的时候画静物，我画的就是小时候捡到的一块碎片。”

1974年，在禹州钧台附近发掘的钧瓷窑址被确认为北宋官窑，长期以来中国钧窑产生时代的多种不确定说法得到确认，中国钧瓷被确认起源于北宋时期。

师从名家，

刘志钧被评为中原大工匠

有一次，刘志钧父亲的制药厂里要设计一款钧瓷瓶，用来盛放厂里生产的阿胶补血膏。那段时间，刘志钧跟着父亲去钧瓷厂打样、提货，就这样慢慢从接触钧瓷，到后来渐渐喜欢上了，“感觉是它在勾引着你去做这个事。”刘志钧笑着说。

后来，考上大学的刘志钧潜心研习工艺美术，毕业后，便投身钧瓷艺术，先后拜师著名陶瓷泰斗张守智、“中国陶瓷泰斗”杨文宪等，并成为“钧瓷泰斗”晋佩章先生的关门弟子。

刘志钧的作品先后荣获中国工艺美术最高奖“百花奖”金奖、第十届中国陶瓷艺术设计创新评比两项金奖等100多项国际和国内大奖。刘志钧也被评为国家正高级工艺美术师、中国陶瓷设计艺术大师、河南省劳动模范、中原大工匠、河南省最佳设计师和中原陶瓷文化杰出青年，荣获河南省陶瓷艺术突出贡献奖，获评中原陶瓷文化产业十大影响力人物等。

打磨：

以匠人精神做茶盏，追求轻薄、“摔不坏”

几年前，张守智先生曾对刘志钧说：“能把盏作出花来，在中国陶瓷界也是凤毛麟角的。”此后，刘志钧便把重心放到盏的工艺上。2014年，他着手开始“志钧盏”的设计与创作。

早些时候，人们印象里的钧瓷大多数较为粗糙、笨重，如何将茶盏做得轻薄、美观，是刘志钧一直考虑的事。造型设计要符合人体工程学，其大小要符合人手拿盏的弧度，盏沿要给唇带来最好的舒适度……设计代表作“志钧盏”的时候，这些细节都不能忽略。而仅将茶器做好还远远不够，每种茶适合搭配哪种杯子，茶盏容器要多少毫升才能让人更好地品尝出茶香，这些也都充满了学问。

最近，刘志钧又给自己提出一个新课题：提升钧瓷硬度，做出摔不烂的钧瓷。

刘志钧介绍，古代钧瓷重量一般都比同体积现代生产的钧瓷要轻，究其原因在于，古代钧瓷所用坯体原料一般都经过数次漂洗再加以使用，而现代钧瓷坯体生产一般都是直接将所有原料球磨混合，对于一些较大型瓷器来说，生产、销售、储藏过程中均存在由于重量较重导致的搬运难题。而且，现有的钧瓷机械强度低，在搬运、储藏、展览过程中容易损坏。

“泥土是有性格的。”在刘志钧看来，没有陈腐过的泥土性格刚烈，一摔就碎，如何利用现在的工艺制作出摔不坏的钧瓷，是他目前要不断尝试的事。“近些年，我们自己陶瓷品牌出圈的不多。中原雄起，风骚再领。世界陶瓷，不遗我名。这是我们陶瓷匠人的期望。”刘志钧说。

“十窑九不成。”瓷器的烧制很难把握，瓷器进窑烧制前要经过几十道工序，一个细小动作不过关，整体就功亏一篑。耐得住寂寞、熬得住失败，把一件事做到极致，这是刘志钧对于匠人的理解，也是在这么多头衔中，他对自己的定义。