材料美学馆（ID：CLMXG_）原创

设计得到历时2年的研究与筹备的实体装饰材料展厅——材料美学馆，在今日正式开启，同时将与众多艺术家共同举办一场陶瓷艺术群展，这是材料美学馆与你正式见面的问候，也是材料美学馆首次举办的艺术展览活动。

选择陶瓷艺术作品作为开幕展，是因为材料美学馆是从建材升华到建材艺术的平台，我们不只是做建材，也涉及到了更多美学和艺术的成分。

我国传统工艺陶瓷美术品具有高度的艺术价值，艺术家们用现代工艺和审美重新诠释传统陶瓷的美，正符合了材料美学馆建材与艺术结合的主题。

许多的产品都喜欢提到「匠心」，其原因之一是常被现代社会用作为产品营销的噱头，深陷快速消费的洪流中，我们大都知晓因为缺什么，所以商家才尽力来拿出来给人看，因为稀少，所以珍贵。

真正的「匠心」不只体现在匠人一生的追求之中，凭着一颗真心，专注于一件事，相比之下，我们个人要被迫应对更多世间的颠沛，以及生活的零碎。

我们总会对这一些物件生出敬意，或许其实这些物件不过是普通的，却能最终迸发巨大能量。

此次艺术家群展中汇集了15位世界各地的青年艺术家以及他们共计十余件陶瓷艺术作品，开启探索策展实践中新的方向与可能性，并为材料美学馆注入当代艺术的活力。

“你所未见的陶瓷”艺术展，包括尼克·韦斯特(Nick Vest)、Mitchell煤球、汤黎宇、开弥儿(KAMI)等在内15位不同国籍的艺术家在展览中集结，试图共同呈现陶瓷当代艺术的全貌与发展生态。

第十三届全国人大代表、景德镇陶瓷大学教授、硕士研究生导师、景德镇陶瓷大学国际学院院长。1999年获景德镇陶瓷学院美术系硕士学位；澳大利亚南澳大学访问学者、IAC国际陶艺学会会员。

风生水起之黑白对话

500*200*300mm

250*100*250mm

250*100*200mm

1978 年出生于美国科罗拉多州丹佛市，现任景德镇陶瓷大学国际学院国际工作室艺术总监，他的作品可以追求从具象雕塑到抽象雕塑的不同方向。他的创作凭直觉进行，将自然与人文主义交织在一起。对他来说，创造潜能取决于思想和被激发的动力，即冲向未知而又未经检验的冲动。这驱使他不段追求材料的物质性及其表现潜力，且追求束缚它们的文化和历史的表现形式。

他的创作凭直觉进行，将自然与人文主义交织在一起。对他来说，创造潜能取决于思想和被激发的动力，即冲向未知而又未经检验的冲动。这驱使他不段追求材料的物质性及其表现潜力，且追求束缚它们的文化和历史的表现形式。

Young Dragon Romance

青年龙罗曼史

240*450*800mm

2020

“青年龙罗曼史”系列作品来源于汉代青铜雕塑和早期龙的石刻作品，整体呈现龙栖息在花束上的造型。

1986年出生于法国,毕业于英国皇家艺术学院硕士学位,2016来到景德镇建立自己的工作室至今。

艺术家创作主要包括抽象装置和体雕塑。kami的作品包含了人性的追求并渗透着文化身份的语言张力，通过情感与社会之间的关联对话，反映了艺术家对于跨国界解放的核心关注。

Glory of a forgotten dream

300*400*800mm

她的作品是后天认知与先天本能之间的不断反复，激发观众潜入自我，并成为她作品所赋予的独特视觉语言。

他出生于1990年美国宾夕法尼亚州的利蒂茨，2008年成功考入阿尔弗雷德大学，此期间作为一名本科生他期待着自己成为一名陶工。一年后，他又梦想着成为一名画家，然后是雕塑家，然后是霓虹灯艺术家。

目前，尼克先生在中国江西景德镇市与合作伙伴叶子两人一同经营着私人艺术展厅以及工作室：门楼MenLo，他希望在这个国家多停留一些时间去发展他的实践。

Non-specific Monument之一

280*410mm

Non-specific Monument之二

230*410mm

Non-specific Monument之三

430*560mm

毕业于景德镇陶瓷大学，珠海艺术职业学院副教授，多次参加艺术作品交流展并获得数十次优异奖项，所创作的作品被中国陶瓷博物馆、中国河南古陶瓷博物馆收藏。

她说作品是生活的影子，一个人走过的路，所有的所有，来来又去去，最终落于掌中于土里，凝成我的时光。

时光里的折痕

1320度高白泥 还原焰

550*380*440mm

曾从事室内设计十余年，选择做艺术主要原因之一是深受两个小孩成长中自由随意涂鸦的影响，热爱上绘画; 其二是随着阅历增长发觉，也许只有艺术才能表达语言无法表达的部分，从而一直保持一颗敬畏心不断努力探索。 

他个人主张直觉性创作，深入思考但不依赖逻辑思维而让作品随同客观条件自然发生。

Blue but happy

Mixed media

300*300*380

作品尝试很多方向，绘画、雕塑、装置、行为等等，形式风格多样， 涵盖了具象和抽象范畴。他大部分作品是陶艺创作，并和脸部艺术相关。

Best Hug

Mixed media

270*400*270

由于受网络“表情包文化”的影响，周圆企图通过作品表达人类的脸部如何像“镜子”一样，综合折射客观世界周遭和内心世界变化。 

再生中国是一个设计团队，主旨将国内废弃的陶瓷和其他工业材料转化为瓷砖和设计作品。他们的工作致力于一种可持续性发展的文化生活因素。他们收集表面赋予了全国各地工厂、车间和拆除地点大量多余材料的新生命。 

为了创造这些作品，Recycled China开发了一种新的工艺，将各种废弃的陶瓷与再生铝混合。 

当这两种材料相遇时，熔融的铝流动和卷曲在集料材料周围，并立即冷却，捕捉到这一快速时刻。

Discarded ceramics and recycled alluminum
Jeffrey Stephen Miller&Thomas Schmidt

1500*1500mm

于浙江温州，毕业于景德镇陶瓷学院雕塑系，江西省高级工艺美术师，国家一级技师，中国工艺美术协会会员。

M-瓷之五

1180*1680mm

2014年毕业于景德镇陶瓷学院

南方之行

粉彩

780

2020

560*1100mm

副教授，江西陶瓷工艺美术学院，陶瓷书法文章发布十余篇，陶瓷作品先后获省市乃至全国奖项二十余次。主持省市级课题多项，作品曾在《中国书法报》、《美术观察》、《中国陶瓷》、《景德镇陶瓷》等刊物上发表。作品“行走于似字非字之间”被中国工艺美术馆收藏，“字•非字”北京工艺美术博物馆收藏，“字•非字”江西省博物馆收藏。

“字非字”艺术砖

150*150mm

150*300mm

300*300mm

出生于87年的秋末冬初。土家族。毕业于江南大学工业设计系。2011年3月至2013年10月，就职于三生无形工业设计公司，任职设计总监。2013年底辞职后，于景德镇设立了＂一样一生”陶瓷工作室。

月影玲珑吊灯

250*250mm

2007-2011Spin「旋」首席设计，Chief designer of “Spin” Shanghai，设计制作音乐家谭盾先生「垚乐」陶瓷乐器，2013-2014真如堂Genra house 设计合作,Cooperation with “Genra house” Jingdezhen

2015创立Wei design 品牌Found “Wei design”。

“无缺”艺术砖

128*128mm

在景德镇学习陶瓷，被称为最懂工艺的设计师，自行研究出极薄青瓷，克莱因蓝釉，渐变银釉，漆器质感红釉等多种工艺。

Variations系列

450*450mm

吸收了中、英、日三国文化学习的经历，作为青年艺术家的他已经在世界各地成功举办了各期个展，并在中、日两国开展陶瓷绞胎工艺课程，对无线重复的节奏和韵律有强烈的吸引力，在不断变化的对称图形中感受蕴藏在⾃然与⼏何结构中的未知⽣命⼒。

绞胎是在塑造器型的过程中费尽⼼思保留纹 路，如同⼈在⽣活中微妙地变化的外貌， 却竭⼒坚 持或重返原始的精神内核。于我，绞胎是⼀个出⼝， 也是认识⾃我和世界的途径。

图像校正

透光⽟瓷泥

2019年7⽉

2000*1500mm

他们流淌，分布在我的脑海中， 最终汇聚成⼀张地图，指引我和我的作品通往未知的世界。

2020毕业于景德镇陶瓷大学美术学硕士学位(陶艺方向)毕业的青年艺术家，曾多次参加美术作品大赛，并取得荣誉，2020举办个人展览——孙晨晖个展：“世界的第二个部分”

这个世界最纯粹的存在形式是什么？当我们去抛开形体，颜色等因素之后，我们会发现或许客观世界最本质的存在是以一种结构的方式在呈现。

结构性死亡 No.1

2020

70*50*60

瓷，铁

1280℃ 还原焰

这种结构方式或许是无序中的有序，也可能是有序中的无序，它或许是在以某种看似矛盾却又合理的形式存在。而我的作品也正是在尝试着去描述这些不可被描述的事物。

艺术家排名不分先后，所有艺术家作品在材料美学馆X你所未见的陶瓷，今日开启“见所未见”系列艺术展线上见面，带给你前所未见的陶瓷艺术体验！

线下参观因疫情原因本月暂不进行开放，2月会少量开放参观（线下参展可点击文末阅读原文预约），为此我们在31号【材料美学馆】一期开幕当天准备了实时直播，带大家云看展。

材料美学馆线上直播将在今天中午12:00开始，直播持续两个半小时，没有时间到达现场的小伙伴可以云看展!长按下方海报识别二维码，预约本次直播间或直接进入直播间：