漫漫岁月长河

陶瓷与陶艺匠人同舟

陶瓷是土与火孕育的奇迹

而匠人，是这一奇迹的创造者

他们用手触摸泥土的温度

用心感应火焰的跳动

将平凡的泥土化为神奇的瓷器

对于草子来说

亲手创造属于自己的陶艺品

有着无法抗拒的魅力

窑炉见证了无数次的熔炼与重生

她赋予陶土以生命

将其雕琢成艺术品

属于她的陶艺品牌——野草集

也诉说着她与陶艺的不解之缘

草子说：“人生是一段又一段的体验。”在清迈旅居的7年里，她与陶艺结缘，爱上那一份自然质朴。而当她抵达景德镇，终于找到了那份属于自己的陶艺之魂。她的人生态度，恰似“野草集”中的“野”字，充满着盎然的生机与活力，始终保持着对生活的真挚与热爱。

01.

陶艺之缘，起于清迈

许多人的童年记忆中，都曾与泥巴或橡皮泥有过亲密的接触。这些柔软的物质给予了我们无尽的想象与创造的空间。而陶艺，作为一门古老的艺术形式，同样给予了创作者无限的表达自由。

当草子来到清迈这座城市，那份浓厚的艺术创作氛围深深打动了她，也正是在此，她接触陶艺，开始用双手和泥土，去讲述属于自己的故事。

从2013年到2020年，她在清迈居住了7年，这里到处都是咖啡店的身影，文艺闲散的气息伴随着咖啡的醇香传遍了街头巷尾。一年四季，手工市集总是热闹非凡，还会举办大型艺术设计周。

清迈市集

泰国人像是天生的艺术家，在国内市集尚未像今天这样普遍的时候，他们已经开始摆设充满艺术感的市集。每个摊位都展现了摊主独特的审美和创意，他们善于利用身边简单的材料，几根竹子、几块布，或是在瓶子里插上一捧草，就能营造出一个别致的展示架。

一直以来，草子都对陶瓷器物情有独钟。她的家中摆满了各式各样的陶瓷餐具和杯子，使用自己喜欢的器物来用餐和品茶，对她而言是一种无比的享受。而清迈的艺术气息，使得她心中自然生出了亲手制作陶器的想法。

于是，在清迈的工坊里，草子开始探寻陶艺的无限可能。她倾听陶泥的心跳，让它随着手指舞动，像是在谱写一曲大地的颂歌。每一个转轮的起伏、每一道纹路的形成，都是她内心的映射。

随着在清迈时间的增长，草子逐渐转变了自己的审美观念。她开始更加欣赏随性、质朴的手工风格，而非刻意雕琢的美，这种转变使她对陶艺有了更深的理解和感悟。

她常常选择具有粗犷质感的泥土创作，这种泥土蕴含着大自然的韵味和力量，能够更好地表达她的艺术理念。在创作过程中，草子努力保留泥土的原始形态和质感，让作品呈现出一种未经修饰的自然之美。

02.

在景德镇的深造之路

尽管清迈的陶艺学习环境给予了草子丰富的灵感，但语言障碍却成为她深入专业知识的难题。为了更进一步地提升自己的技艺，2020年12月，她踏上景德镇这片陶瓷艺术的热土，继续深造。

初到景德镇，草子自然是从基础的拉坯成型开始学习。然而，景德镇作为陶瓷艺术的圣地，拥有众多经验丰富的陶瓷匠人，其中不乏拉坯技艺高超的老师傅。面对如此高超的技艺和丰富的经验，她意识到自己在这方面可能永远无法达到那样的高度。

但她并没有因此而气馁，每个人都有自己的艺术追求和独特风格，不必局限于技艺的竞争。于是，她开始探索其他创作方式，希望找到一种更适合自己的表达方式。在一次偶然的实践中，她找到了新的创作技法和自由，那就是捏塑。

捏塑多属小件，通过手捏的技法，将陶泥塑造成理想的形态。手捏制陶具有较大的自由度，可以通过手部对泥料的捏、搓、揉、压等动作，创作出各种形态的陶艺作品。在制作过程中，需要手、眼、脑协调互动，在制作过程中能够充分感受泥性。

或许，这才是更适合自己的创作方式。草子豁然开朗，通过手捏制陶，她能够更直接地表达自己的内心情感和创意，将生活热爱和个人审美融入器物表面，做出有温度的陶艺品。

这一转变如同打开了一扇全新的创作之窗，不仅激发了她源源不断的艺术灵感，也与她自然质朴的艺术审美不谋而合，帮助她在陶艺的广阔天地中寻求属于自己的位置。

在年轻的时候，草子对于传统器物例如青花瓷等，并未产生太多的审美共鸣。然而，随着年岁的增长和在国外的生活经历，她开始重新审视这些传统器物，并逐渐发现它们的美丽之处。

在景德镇的深入学习和创作过程中，草子与古老的传统陶艺亲密对话，对每一道工序都进行了细致的学习和研究。她发现，传统器物的制作过程极为复杂，需要经过多道工序的精心打磨，任何一点细小的差错都可能导致烧制失败。

因此，缺乏深厚的功力和经验的积累的年轻匠人，想要将自己的理念融入泥巴中，并非易事。在景德镇，每个年轻匠人都要经历一个摸索的过程，极富挑战，也充满机遇，让他们逐渐明确自己的艺术追求和定位。

03.

野草集的诞生

尝试、失败、再尝试，草子不断成长，努力寻找艺术性和现代性之间的平衡点，不仅深入了解传统工艺的精髓和特点，还结合现代审美和市场需求，为传统工艺注入新的活力与创意。

这种追求真实和自然的创作方式，使得她的作品独具魅力，随着时间的推移，她的作品自然在陶艺界崭露头角。2023年，草子受邀参与国内的市集，也建立了属于自己的陶艺品牌。她给品牌起名为野草集，不仅仅因为自己是一个“野生陶艺家”，也因为希望自己的作品充满生命和自然之美。

野草集的器物大部分都是由景德镇的匣钵土做的。所谓匣钵，是指在柴烧的过程中，为防止气体及有害物质对陶瓷坯体、釉面的破坏及污损，用来放置及保护坯体的容器。而从古至今用来做匣钵的耐火泥土，便称为匣钵土。

草子喜欢用匣钵土，一方面是喜欢其沙砾岩石一般的质感，另一方面也觉得用古老传统的材料，创造出符合现代审美的器物，是件很有意思，也很有意义的事情。

每个人都在努力成为自己，器物也是。在野草集的陶艺作品中，我们看到了对自然和生活的独特理解。每一件作品都仿佛在诉说着自己的故事，它们记录着时间的流转，承载着人们的记忆和情感。

草子用最自然、最原始的材料——泥土，来诠释生活。这些泥土经过作者的巧手，变得不再平凡，被赋予了情感和思想。她希望通过野草集，给传统陶艺带来新生，激发人们对自然和艺术的热爱，让更多人感受到生活中的美好。

04.

不止于陶艺家

草子从不把自己束缚于任何一个身份之中，她既是陶艺作者，也是摄影师、旅行者……

她沉迷于探索这个世界，远也好近也罢，每年必须花一定的时间出去走走看看，都能获取一些看世界的新鲜视角。

除了泰国，她还踏足日本的古都，斯里兰卡的美丽海岛，柬埔寨的吴哥窟，印度尼西亚的阳光沙滩；领略土耳其的浪漫气息，越南的热带风情，南非的自然风光；品味马来西亚的多元文化，印度的古老文明，缅甸的历史沉淀……

每一次旅行都是一次她与自我和世界的深度对话。无论是跋涉于遥远的山川，还是漫步在繁华的城市街头，她都带着一颗好奇和发现的心去感受世界。旅行不仅仅是一种放松和享受的方式，也让她对生活有了更深的理解和感悟。

在旅行中，草子总是带着相机，捕捉那些让她心动的瞬间。这些照片不仅仅是记录了她所看到的风景，更是她情感的流露和心灵的映照。每一张照片背后，都隐藏着一个故事，一段记忆，一种感悟。

在丈量世界的路上，草子的视野变得更加开阔和多元，在制作陶艺作品时，她总会回想起那些触动她的瞬间，努力将那种感觉融入到陶土中。通过陶艺，她希望能够让更多的人感受到她所体验的世界，分享那些美好的记忆和情感。

以旅行中的房子为灵感的作品

在草子的院子里，有一块泥板静静地躺在那儿。随着时间的流转，它经历了日晒雨淋，逐渐呈现出一种迷人的肌理。那独特的质感，让草子想起了她曾到过的吐鲁番交河故城。

交河故城，那是一座历史悠久的城市，历经风霜，留下了无数故事。每一寸土地，都仿佛在诉说着过往的辉煌与沧桑。而这块泥板，经过岁月的洗礼，仿佛也承载了这样的故事。它不再是简单的泥土，而是一块有故事的“遗迹”。

交河故城

以交河故城为灵感的系列作品

野草集的一个系列，用到了一种叫天水碧的蓝色釉料，烧成后呈现出半透明的质感，玻璃质内还伴有气泡，让草子联想到旅途中，清澈的蓝天与碧绿的湖水交织在一起的美景。

为了更好地展现这款釉料的魅力，她还在作品中加入了水的形状元素，让整个作品充满了动感和生命力。当天水碧与砂石质地的陶土相结合时，仿佛在戈壁中涌现出一汪蓝得发光的湖水。

想去森林，去草原，去沙漠，想爬到最高处，看看远处的风景。在草子的心中，大自然的美景是无尽的宝藏，是灵感的源泉。她希望通过自己的陶艺作品，将这份美好传递给更多的人。

从泥里来，到火里去。每一件陶器，都带有泥巴的温度，火焰的温度和双手的温度。在草子的作品中，我们可以看到一种和谐与平衡，不仅仅是传统器物与现代艺术的结合，更是她对自然之美的颂歌和对生活的感悟。

在未来的日子里，我们期待野草集继续秉持其自然、质朴的艺术追求，不断探索新的创作领域，为人们带来更多触动心灵的陶艺作品。让我们跟随草子的脚步，一起感受大自然的美丽和力量，踏上自由与探索的旅程。

受访品牌｜野草集

品牌主理人｜草子

文中部分图片来源于网络如侵删