展览名称

陶瓷上的钢笔画作品展

展览时间

11月29日——12月6日

展览地点

第21届中国（淄博）陶瓷博览B馆硅元展厅

主办单位

山东硅元新型材料股份有限公司

参展画家

尹干  、王佑学、楊华、高承传、董善习、窦世强、耿庆雷、胡建昌、侯刚、孙启荣、張鲁迁、張敏。

第二十一届中国（淄博）陶瓷博览会将于11月29日——12月6日在淄博会展中心隆重开幕，本届展会的口号提出了“新起点、新赛道、新期待”的“三新”口号，不难看出，“创新”是本届展会的主题和亮点。

说及创新，透过展会上林林总总的展览活动和美轮美奂的大师作品，我们不得不把镜头对准在硅元展厅举办的“陶瓷上的钢笔画作品展”。作为本次展览的组织者，我们访谈了中国陶瓷艺术大师——董善习。

董善习作品

钢笔画作为西画范畴由来已久，瓷板画作为中国画的延伸也广为人知，在瓷板上用钢笔作画，确是不多见。这不是中西画的一种简单的叠加，也不是钢笔画材质的推陈出新，之前无数人曾经尝试钢笔瓷板画，之所以无法完成，非画技的问题，而是墨水稳定性的缺憾所致。

董善习作品

众所周知，钢笔墨水的主要成分有碳素，瓷板画完成后在烧制的过程中，历经上千度的高温，碳素分子早已“变性”，色彩附着力和稳定性都不尽人意，墨水，一度成为了瓷板钢笔画的瓶颈。

尹干作品

有没有一种可以经受得住高温烤制的墨水？答案让人眼前一亮。早在2020年9月，中国陶瓷艺术大师、高级工艺美术师董善习，著名画家高承传的钢笔瓷板画展就已经亮相陶博会，欣赏精湛技艺的同时，这款神奇的墨水揭开了她神秘的面纱。

王佑学作品

      这不是一款普通的墨水，它的诞生，让钢笔画艺术有了新的载体，在陶瓷工艺的装饰绘画领域又增添了新的表現手法，无疑，它是中国的钢笔画家和陶瓷艺术家们的福音。

窦世强作品

      这款陶瓷墨水属性为油性，分三种規格：低温、中温、高温，可满足不同温度下所产生的哑光及亮光等不同的效果。色泽浓重饱和，易于着墨，普通钢笔、美工笔、沾水笔、竹笔等均可使用。

杨华作品

      大量实验证明，只要适合色彩温度烧制，墨水色度基夲没有变化。并且，墨水儲入笔中不堵笔，行笔爽滑自如，曲直、刚柔、粗狂、细腻等能够显现硬笔钢质线条独有魅力的手法均能运用自如，淋漓展现！

侯刚作品

      董善习是这款墨水发明的重要推动者，之所以这么说，源于他几十年来对陶瓷钢笔画的探索研究。1972年，21岁的董善习就职于淄博瓷厂，开启了他与陶瓷的艺术人生。历任淄博瓷厂科研所所长、艺术瓷分厂厂长等职的董善习于1984年赴中央工艺美院进修，结识了钢笔画。当时，钢笔画用的还是针管钢笔，无数次的写生中，董善习在想，这些钢笔写生要是画在陶瓷上会是什么样的效果？在那个年代，陶瓷遇到钢笔画不可想象，彼时，要在陶瓷上画钢笔画早已埋藏在董善习的心中。

孙启荣作品

上世纪80年代末，董善习开始尝试用钢笔在陶瓷上绘画。1990年他还在《山东陶瓷》发表了一篇叫《钢笔绘画艺术在陶瓷上的应用》文章。文章中，董善习实事求是的承认，他的钢笔画用的不是墨水，而是颜料，钢笔画艺术魅力没有得到充分的展现。董善习说，当时，他把颜料磨得很细，但是依旧摆脱不了凝固，颜色调好，必须一气呵成，不然就会沉淀干涸。受技术限制，对于这次不太成功的尝试，董善习没有继续延续下去。

胡建昌作品

  一晃22年，董善习的发髻渐白。2012年，董善习受聘为硅元公司陶瓷艺术顾问，随着学术氛围的逐渐浓厚，钢笔瓷板画的种子又开始在董善习的心中“蠢蠢欲动” 2016年，董善习在时任硅元公司副总任允鹏的协助下，开启了 “硬笔陶瓷彩绘”的课题研究。

耿庆雷作品

这些年来，横亘在董善习心头的瓶颈就是墨水。如何让这种颜料在钢笔里不干涸，书写流畅从而能够长期使用、随时使用？功夫不负有心人，在任允鹏技术团队的攻坚下，具有革命性的陶瓷墨水问世了，2016年9月这款墨水参加省陶瓷创新评比，斩获金奖。

张鲁迁作品

      陶瓷墨水很好，但是看上去还是国画写生的效果，董善习意识到，他的钢笔画没有突破中国传统国画的线条意识。

张敏作品

4年以后，与著名画家高承传的相遇与联手，让董善习终于等来钢笔瓷板画新的转机。

董善习作品

高承传，徜徉于素描、油画艺术领域已有50年之久，在魯迅美术学院宋惠民教授、山东艺术学院张洪祥教授及李振才教授引领下，钻研14～16世纪意大利文艺复兴“美术三杰”达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔，对自已艺术理论和实践影响很大， 2011年，受一次钢笔画展的影响，高承传开始专注研究钢笔画。钢笔画之所以难度大，是因为它不能修改，这需要画家扎实的绘画功力。具有40多年扎实的西画基础的高承传驾驭钢笔画可谓如鱼得水，高承传认为钢笔画既要适应于中国的审美要求，还应该吸收俄罗斯等西方绘画的元素，毕竟，钢笔画源于西画，自然有它的核心价值。

高传承作品

高传承的钢笔画，线条刚柔相济，融合了东西方的钢笔画线条精髓，形成了独特的艺术风格。2017年，中国钢笔画联盟主席、钢笔艺术指导委员会主任李渝基正全国吸纳国内最顶尖钢笔画家加盟国内新钢笔画艺术的权威殿堂——李渝基新钢笔画艺术工作室。高传承被李渝基新“挑剔”的目光相中，成为全国仅有19位注册画家，继而成为中国钢笔画联盟理事，山东省唯一进入李渝基新钢笔画艺术工作室的画家。

高传承作品

       陶瓷墨水与瓷板的邂逅，让钢笔瓷板画插上了腾飞的翅膀。相比中国画用线丰盈的艺术语言，新钢笔画的用线也能至臻至美。平、圆、留、重、抑、扬、顿、挫的多姿多变的节奏、韵律，以情造线，以线抒情，可完全承载画者的情感，渲洩而釋然。

      在瓷件平面上构建“三维”，去塑造画面中物体的体感、质感、空间感，可据光影、明暗、透视等诸因素的呼应关系，用黑、白、灰的丰富、厚重、真实微妙的刻画掌控，能求得作品生动完美的画面效果。

高传承作品

      因载体性质不同，钢笔在瓷件与纸质上的绘制有一定的差异。纸质上落墨后会吸附沉淀，用线的粗细及叠加完成画面的整体及细节。瓷件上落墨后不吸墨，很难把握整体与细节的关系，难以达到纸上一样的效果。董善习和高传承在实践中有了一些收获和尝试，在瓷件上表现“三维”，要用“减法”技法，落墨要重于素材或范图整体的色度，在作品完成并墨水干透后可用特殊的工具（竹签、纸笔等）用“减法”在干透的墨迹上刻剔出所要的层次、关系，求得作品应有的效果。

      钢笔画在瓷件上的画面有时“出奇制胜”，出现纸质上难以呈现的效果。如表现人物的毛发、胡须等，风景中繁杂的草丛、层叠交错的枝条树叶等等，原本在纸质上的“留白”耗时费工的刻画与瓷件上“减法”的运用变得轻轻松松、随心所欲。

      随着墨水的无数次实践、绘画技法的不断总结提升，董善习在瓷板钢笔画上的中西互糅，形神兼备与高承传在钢笔瓷板画上的如鱼得水，耳目一新交相辉映，让钢笔瓷板画大放异彩。

高传承作品

高传承曾经说，陶瓷墨水的发明，是一场陶瓷画史的革命，瓷板钢笔画在国外没有，这在国际上开创了一个先河，是对世界钢笔画的巨大贡献。

2020年，第二十届陶博会上，董善习和高传承的钢笔瓷板画作品挂满了近百平方米的展位，甫一面市，吸引了无数业内外眼球。今年陶博会，董善习和高传承将陶瓷墨水分享给了12位艺术家，他们将携手举办一次瓷板钢笔画史上最震撼的联展，46幅富有创新精神的作品将首次面向世人，届时，你可以驻足留恋品味钢笔瓷板画的艺术大餐，更可以领悟到诸多致力于把钢笔画艺术效果在瓷板上充分展示出来智慧火花。

发明创造人简历：

纸本       72cmx43cm

董善习  中国陶瓷艺术大师，高级工艺美术师。中国陶瓷工业协会刻瓷文化研究会副会长、山东省陶瓷艺术大师评委、山东省高级技术职称评委。

纸本    72cmx43cm

 任允鹏  现为山东理工大学美术学院教授，硕士生导师，齐魯工业大学、中国地质大学（北京）校外硕士生导师，山东省特级陶瓷艺术大师，淄博工艺美术协会副会长。主持或参与了中华龙国宴用瓷等国瓷、国礼等的设计研发创作工作。著有《骨质瓷生产技术》《简明陶瓷技艺》等专著。

高承传  山东博山人。现为中国钢笔画联盟理事、李渝基新钢笔画艺术工作室画家。（注：李渝基先生系中国钢笔画联盟主席，其艺术工作室为国内钢笔画艺术权威殿堂。全国现有十九位画家接纳入册，其中湖南五位，北京四位，黑龙江、辽宁、内䝉古、天津、安徽、山东、浙江、湖北、甘肃、海南各一位）