时间：2016年5月20日

地点：北京市东城区东四十条100号国中陶瓷艺术馆

发言学者：刘培金

主题：王隆夫家族陶瓷艺术作品展

内容如下：

    刘培金：守智兄叫我先讲，叫我代表他，宏观上我可以代表他，但是艺术的造诣特别是艺术理论上代表不了他，张守智是国宝，中国最好的“熊猫”。

    今天我到这儿一看非常高兴，尤其是那四个字“御窑遗风”这个很确切，也可以说王隆夫，包括他的四个子女把御窑遗风更强化、更正统、更发扬光大了，所以他们家族在对中国陶瓷艺术，景德镇陶瓷艺术的升华和发展做出极大贡献。守智兄叫我发言，我二话没说就接受了，为什么接受，因为我对王隆夫很感谢也很尊重他。

    王隆夫比我大四岁，他是1931年11月我是1935年11月，他给我的印象很深刻很好，1993年中国第三届工艺美术大师评的大师，这一届我是组长，评委陶瓷组的组长。那会儿评审很严格，硬件必须是有多少年以上的作品，软件必须证实这个人是高水平的。当时30几个评委，陶瓷组是9个评委，先看他的材料，对照他的作品是不是相符合，一致的进行评，不一致的进行淘汰。说的好的东西不好不算，东西好说的不好也不成，很严格的。王隆夫是九个评委一致赞成。评委当场投票通过，通过之后一阵鼓掌，当场签字没有二话说。所以王隆夫是真真正正、扎扎实实、地地道道的中国工艺美术大师。

    这次我看到了王氏家族继承了王隆夫艺术创作精神和技能、技巧，他的前两代我不清楚。我跟王隆夫是在70年代初期接触的。他创作怎么创作呢？我去拜访他，并不是他一见我来了马上站起来接待我说“欢迎”，他像练功一样先收收气再站起来迎接我，接待完要坐那儿运运气再坐。给我最大的启发或者是教育，艺术创作是一种心平气和气质运动，所以我在这儿受到好多的启发也得到好多教育，使我主管陶瓷几十年来判断一个人的根本元素，看一个人作品好不好先看他这方面。有的人一面跟我们聊天一面画画，我说这个不是艺术家。真正的艺术家是专心致志创艺术，不是应付人，不是为钱的。所以王隆夫这个品德是值得后人学习的，也值得当代艺术家学习的。

    我对王淑凝很熟，我觉得她很好，后来我看到她的作品也感到亲切，有家庭遗风的基因。有一次我到她的所里去，看到大型的瓷板画，我说这丫头又进步了。她说到北京学习了，学习回来画的，这是一个大飞跃，王家后继有人、人才辈出，很不错。这次我看到这几个人的作品特别高兴，但是有差距。尤其是安维，你别骄傲，你画的作品跟你父亲差距特别大。为什么说差距相当大，我看到你父亲的作品，你们差距不特别大。

    王氏家族是御窑遗风在弘扬广大。创意真诚，对待艺术不为金钱重艺术，是一个典型的艺术大家庭。他们创作在艺术升华这个空间，抓紧时间，在世间为艺术做贡献、为国家做贡献，做出很好的成绩。根据现在的情况我总结了三条。对陶瓷艺术传承做出极大贡献，对扩大出口创汇做出极大贡献，对推动中国陶瓷艺术博物馆建设做出极大贡献，这是一个新词儿，这应该是陶瓷界最大的洗新，国家已经确定建立中国陶瓷馆。

    所以说王氏家族不仅过去对陶瓷艺术做出了贡献，对今后也会有相当大的影响。如果是真正要搞艺术的，不是真正搞艺术对他来说没关系，他也不会接受。

    这一次举办王隆夫家族展非常符合形势发展的要求，也非常符合形势发展的需要。我希望在座如果你们真正想成为艺术家，今天向我们理事长学习，她跟习近平跟的很紧，她提出“以人民为主体搞创造，不要为金钱”。所以谁真正想当艺术家，我建议你们好好学习学习习近平这次在哲学社会科学座谈会上的讲话，要好好学习学习这个，这个不仅对哲学对社会科学有意义，对工艺美术的创作也很有意义。这个文章登出来之后我看了好多遍，其中三个要点谈的很清楚。哲学社会科学的特色风格气派是发展到一定阶段的产物，是成熟的标志，是实力的象征，也是自信的体现。所以要求提出来三个体现。第一体现基层性、民族性，艺术创作必须艺术性、民族性。第二个体现原则性、时代性。第三个体现系统性、专业性。所以我认为这对艺术创作应该是指南。

    这次国中艺术馆举办这次活动非常符合形势需要，对引领艺术创作有积极的作用。通过这次活动更多的艺术家能从这儿吸取精华搞好自己的创作。王隆夫曾经说过一句话，学习古人不如学习自然，从实际出发创作，走自己的路。

    下面我分三个方面简单说一说。

    第一，创意优良，艺品、人品口碑极佳。王隆夫大师以艺术为重、以艺术为贵，轻视金钱，不考虑金钱，他考虑的是如何专业在艺术上走好自己的路，追求创作艺术的高质量高奢华。我对他的多数作品都自己阅读、自己欣赏、自己从里边找它的精华，如何推动工艺美术创作。因为我是一个商人，我要扩大出口，扩大出口就要把东西搞好，商品好就有人要就赚钱，商品不好白搭。所以我养成一个毛病，挑别人的毛病，不管场合当场批评，但是对王隆夫的作品找不出毛病。我看过他很多的作品，他个人工匠精神特别明显，而且特别扎扎实实。我看过他的“采菊东篱下”那个老翁。我看过他的“一位独匠的打磨”、“铁拐李”等等这些人物。形态、神韵、气度都十分优良、十分完美，很难找出某些不足。他的青花、釉里红这些作品工整、和谐、灵气十足。

    从他的作品里，根据我过去对他的了解，我回顾总结王隆夫精髓是什么，我总结了这么几个字。因为任何艺术先运动，用线布成面，成为艺术整体。先运动是用气推动的，气是看不见的，你自己的气的运动然后进行创作。从心中一点气出发，是一种气的运动。王隆夫气的运动有他个人独特个性，而且可以说是艺术家真正艺术创作必须修炼的根本要素。王隆夫的作品都是气功能的一种运作。我今天进来对后边那个“钵”特别感兴趣，现在吹的越响的越做不到，现在做的精的都不能做到，今后二十年会不会有人做出来看他努不努力。他的气的流动性结合面的和谐性非常坦然非常自然，所以我说它是前无古人，后边有没有来者尚且不能定。所以王隆夫的作品不无人能仿制出来，只有道行修行到一定程度才能创作出来。只有认认真真学习王隆夫，包括你们兄妹，艺术生命才会长、艺术生命才会旺，艺术生命才会最后给你树立一个好的纪念碑。

    王隆夫作品另外一个很大的特点，他每一幅画每一幅作品跟每一幅作品不是完全相宜，尤其是人物画，不像有了人千体一面一个脑袋。你看他画的这个，脸形多样，气质多种，调性非常丰富，不同的形态身体有不同的面孔，这是艺术家必须追求的一种高度。他的山水鸟，你看那个鸟画的，脚爪子跟身体支撑力相当到位，非常和谐。等等这个细节问题不谈了，因为大家还要发言。

    第二，热爱国家，认真创作为国家创汇。当时咱们境内艺术品怎么买呢？我们的产量受艺术局限性的价值，艺术厂的老艺术家从来不主张多生产、偷工减料、多做，必须按照艺术高水平来做，你要的再多，我能做多少做多少。当时怎么卖，我说出来之后你们听起来很奇怪，一年两届广州交易会，下两次定单，艺术瓷厂做不完给大集体企业生产。我曾经提出来能不能多搞点？多搞点可以，加班。所以从这儿说明了什么？这些艺术家在保证艺术高水平的前提下尽力为大家多创外汇，今年增10%几到25%，做出很大的贡献，不详谈了，咱们重点谈艺术。所以当时对王隆夫非常感谢，一见面谈起来都特别感谢，因为香港非常好销，东南亚特别好销。从这个角度看，艺术品不是没市场，只要有好东西就有人要，这是我谈的观点。

    顺便我说一个事，艺术品特别是艺术陶瓷已经进入新常态，这个大家同意不同意，我个人总结已经进入新常态。我从三个例子可以说，当代陶瓷专场拍卖，成交金额3758万。其中争的最激烈的是什么？不是原来那些大师的东西，我不点名了。是谁的东西呢？王文联的、张学文的等等，是这些人的东西。保证传统、继承传统、弘扬传统前提下进行的创新，增加了新元素。说明艺术类销售已经被光顾了。艺术品的生产，今年一季度整个生产大概2300亿，比去年同期增长5.58%，利润也往上增了将近6%。所以大家在座的不要埋怨市场不好，不要埋怨你的东西没人要，不要埋怨经营你的商品的人不给你努力宣传，你要从自己的作品上好好找找原因，如何紧跟时代创作好东西。这是我想谈的第二点。

    第三，中国陶瓷艺术博物馆建设已进入程序。这跟王氏家族也有关系。50年代到90年代中期，那些艺术家给景德镇陶瓷在北京进入这样的陶瓷盛典创造了条件，不是现在人做的，不是新世纪做的东西。去年12月初一个领导说你到九江看看，一个人收藏了陶瓷九天剑，你去看看，怎么回事。去年12月12日到了九江，到了九江没休息我就去看，一看非常兴奋，特别高兴特别振奋，因为这些东西是50年代到90年代展品，回来以后综合利用。怎么利用？建立博物馆，出一本大型图典，国家有关部门已经同意，把中华世纪坛改成中国陶瓷艺术博物馆，其中有一个厅就是景德镇旧匠收藏景德镇这一部分。所以我说的治厂进入新常态，国家在为陶瓷艺术建博物馆，这对我们来说都是非常可喜的。如何通过这次展览把艺术搞的更好，恐怕这是唯一的前途。

    由于时间关系，我已经占用时间多了，谢谢各位！